名家觀點/國家總動員讓點子成金
2014.01.08【經濟日報╱龍應台(文化部部長)】
文創產業這個詞,在台灣已經變成流行語,用了十幾年了。不管是電視、電影、出版、流行音樂等,最核心是藝術家有創意,並進一步將創意的內容,幻化成文學、劇本、舞台劇、動畫、出版等各種形式。再以媒體將內容、創意傳送到消費者、欣賞者手裡,這就是整個文創產業的內容。
從核心圈發展出去,只要你有辦法,可以無限擴大。像霹靂布袋戲是從傳統七俠五義、民間故事出發,變成現代電視劇、發展成電影、線上遊戲等等。所有的創意都可以變成產業,但不代表所有創意都是產業。
文創法的創意產業共有15個產業和一個其他類,15個產業內,有七個是經濟部、內政部管轄範圍,包含設計、建築。文化部管轄八類,設定目標前五年優先發展流行音樂,接下來是電影、電視、電子出版,最後基礎類的是工藝、表演藝術、文化資產等。
台灣流行音樂在大陸流行音樂市場中占了七成,但我們的創作者收不到錢,這就牽涉到智慧財產權的保護跟落實問題。面臨大陸以經濟規模崛起,我們最珍貴的創作者都受到大資本的磁吸效應,如何保障台灣保持最上游的創意人才源源不絕?整個製作群都過去大陸的話,台灣會產生產業斷層。
發展文創必須是國家總動員,如果認為是單一部會的事情,那註定失敗,不可能完成。澳洲在2011年就提出國家總動員概念、英國早在2008年提出以文創為主的整體人才策略。
為什麼不可能是單一部會來做?像資金挹注就牽涉到獎勵補助、無形資產鑑價等等,不只跟金管會、國發基金有關,也跟主計總處有關係,要做產業趨勢調查,要有比較準確的統計數據,就需要主計總處的統計幫忙。另外國家通訊傳播委員會(NCC)手中握有工具,可以保護本國產業發展,因此需要各部會的協助。
文創與金融業的關係也需要努力拉攏,過去一年半中,我們把創投業者和創作者媒合,但發現不是很順利,雙方常不歡而散。就像一幅漫畫描述的一樣,梵谷把耳朵割掉,把耳朵拿給銀行家要貸款;但銀行家卻回答說,先生,耳朵只能聽,不能當抵押品,凸顯銀行家跟藝術家彼此的偏見跟誤解。
這真的是兩個世界的第一次接觸,需要翻譯。文化部要努力把翻譯工作做好,希望大家體會到這是破土、新的狀態,能有更大耐心、輔導協助文創業什麼叫營運模式。
目前文化部、台灣金服已經組成工作平台處理無形資產的鑑價方式。這是很大的工程,但若此機制不建立起來,要怎麼達到放款3,600億元目標?
在雙方結合上,當壽險業終於可以在海外置產,我想拜託多到海外置產吧!文化部想用文化跟世界交朋友加強台灣的外交關係,但文化部在倫敦、東京、馬德里找辦公空間,不但困難且昂貴,如果壽險業在海外置產,大家利益是不是能互相結合?
另外,像蔡明亮5月應邀到布魯塞爾、維也納的藝術節被當作重頭戲,我也曾詢問金管會,是否能讓銀行業者支持藝術家,邀請他當代言,雙方互相結合、互相增色? (文化部部長龍應台於「金融相挺,創意起飛」高階論壇以「不總動員行嗎?台灣影視音產業發展策略」為題發表演說,記者邱煜婷記錄整理)